在西方相当一部分企业家看来，产品是一种很性感的东西。甚至于一些零售商及制造商都将自己归之于娱乐行业，以此来抗拒制造业的了无生趣，刻板无味。柯达中国区前主席叶莺曾经说过，她做的任何一件事都是为了要让中国人体会胶卷里边的快乐。

    生产线上的娱乐，一直在延伸。像芭比娃娃、像奔驰、像苹果……你拿到这些产品时，你的消费体验表中，很难会检列出工厂的一切陈规。而对于东莞生产线的联想，总让历史倒回到上世纪的卓别林时代。但改变的确开始了。而且可以肯定的是，这样的变化会越来越汹涌，越来越潮流，也会越来越娱乐。

    离快乐很近的制造业，往往是制造业跨界发展的结果。当然，也可以说是文化越界的成果。当深圳方块动漫与茶山镇30家本地传统食品、服装企业宣布“结婚”时，这场“婚礼”一直被大家所看好。传统产业借助颇具时代的动漫形象来说服消费者时，生意的内涵就往前迈进了一步。从卖产品的使用价值到卖产品的体验及文化认同，传统企业的转型便安然坐胎。

    给食品、服装贴上时尚、时代的标签，这在商业史上并不是简单的一步。不同的时代有不同的消费认同，制造业的发展总是因应着消费文化的变化而进步。和消费市场一起成长的制造业从来就没有夕阳产业的危机，因为有文化的制造业，他卖的是文化，而不是产品。

    方块动漫向茶山企业推介的是今年10月4日在央视少儿频道首播的《甜心格格》。这部国内首部古代宫廷少女题材的动画片，在全国各地都赢得了较高的收视率。随着方块的动画形象在少年儿童人群中的扎根，便形成了所谓的注意力经济。消费的过程其实是消费者认可的标准与产品对接的过程，动漫形象一旦成为消费者认知的一部分时，消费者在购买时，就会购买自己熟悉的产品。这就是所谓的自己人的效应。

    生产线上的娱乐浪潮其实大可以来得更猛烈一些，更多元一些。以方块的一古典形象去支撑30多家企业的生意，作秀的成分似乎更多一些。《福布斯》中文版有一个调查，全世界真正赚钱的卡通形象不过十来个，自行开发原创动漫形象是一件成功概率很小的事件。甚至有人说，国产动漫产业的影响力，算下来还不如中国足球谋取的版面和注意力多。近10年真正取得社会影响力和商业成功的本土形象只有《喜洋洋与灰太狼》。

    生产线上的娱乐狂欢实际上没有边界，也没有画地为牢跑马圈地的势力，唯一能阻止制造业成功组织狂欢PARTY的，就是制造业从业者自己的创意思维。